Diversas autoridades locales, estatales y federales encabezadas por el alcalde Ing. José Enrique Reina Lizárraga, dirigirán un mensaje de bienvenida y de inicio de actividades del Festival Tierra Sonora 2016.

Grupo que nacio del proyecto para el Estímulo a la Creación y al Desarrollo Artístico de Sonora 2014-2015. Tienen como objetivo promover la iniciación y el desarrollo de la práctica de las artes escénicas en los jóvenes de la comunidad de San Luis Río Colorado, Sonora por medio de un taller de iniciación, montaje y presentación de un espectáculo teatral.

En una caja hay juguetes, músicas y muchas historias. Quien abre la caja encuentra sorpresas que llevan a viajar por la imaginación a chicos y grandes: Puros Cuentos. A través de la narración oral, de cuentos clásicos y contemporáneos, Pablo Ramírez hace un viaje por algunas historias que se escribieron y se contaron en su niñez y en su vida actual. Con su peculiar sentido del humor y de interacción con el público, hace de una sesión de cuentos una experiencia inolvidable. Como Narrador Oral utiliza herramientas escénicas basadas en la música, el uso de obra plástica y la interacción con el público como parte de sus puestas en escena. Cuenta con un repertorio basto de literatos nacionales e internacionales, así como obras de su propia autoría.

La Masakuata comienza un caluroso mes de agosto con la simple y gran ilucion de unos jovenes por hacer, soñar, expresar y danzar música que hasta el dia de hoy los mantiene unidos en el camino.

Jenny and the Mexicats, cuyo nombre es un guiño a la forma coloquial de llamar a los madrileños (gatos), uniéndola al origen de dos de sus músicos (México), mezclan ritmos de jazz, rockabilly, folk, flamenco, reggae, son veracruzano, country o cumbia... lo que les imprime una personalidad única prácticamente inimitable. Sus temas saltan de uno a otro estilo con una naturalidad en apariencia imposible. Ahora te encuentras en la plaza de Garibaldi, ahora en un tablao flamenco, y de pronto, en una playa de Jamaica. Un viaje musical que nos demuestra que no hay fronteras cuando de música se trata. Tampoco hay etiquetas, ni prejuicios, ni tapujos.

Cesar Juárez Band es una banda de Jazz-Funk creada y liderada por el maestro y bajista Cesar Juárez originario de San Luis R.C., Sonora, México. Cesar Juárez cuenta con la Maestría en Educación de la Northern Arizona University, Licenciatura en Música con énfasis en Jazz de Arizona State University, Certificados Profesional en Bajo y Especialización en Bajo de la Berklee College of Music, Boston MA.; así como becas y reconocimientos de la misma Institución Berklee. La Cesar Juarez Band nace hace algunos años con la inquietud de hacer música al su máximo esplendor sin limitaciones ni estereotipos, mezclando ritmos que van desde el jazz tradicional, R&B, hip-hop, funk hasta música pop. La banda es integrada por una excelente alineación de músicos jóvenes y talentosos del norte de Sonora, Baja California, Arizona y California USA; en la cual, en algunas ocasiones cuenta con invitados reconocidos internacionalmente como Ricardo "Tiki" Pasillas (Baterista de Marc Anthony, JLO, Arturo Sandoval, etc), que le dan vida y aportan gran energía al proyecto, la cual cautiva inmediatamente en los lugares donde se presentan. En la escena musical, esta banda se ha presentado en diversos festivales artísticos alrededor de la franja fronteriza del noroeste de México y Estados Unidos.

La BIG BAND JAZZ DE MÉXICO se formó a partir del 24 de agosto de 1999 por la inquietud de algunos Músicos Mexicanos por difundir el género del jazz en México. BIG BAND JAZZ DE MÉXICO , primer orquesta en romper record por hacer temporadas de jazz durante más de 12 AÑOS consecutivos en el " Lunario" del Auditorio Nacional . Esta misma ha participado en la entrega de los premios ´LUNAS Del Auditorio Nacional desde el año 2003 al 2011. Teniendo ya 2 nominaciones a estos premios. Ha participado en innumerables festivales de jazz alrededor de la República Mexicana. Durante más de 12 temporadas de jazz en el "Lunario" Del Auditorio Nacional ha Compartido escenario con grandes personalidades tales como: Armando Manzanero , Ha-Ash , Susana Zabaleta , Aida Cuevas , Carlos Cuevas ,Kika Edgar , Leonel García , ; Carlos Rivera , David Cavazos , Gualberto Castro , Juan Pablo Manzanero , Natalia Lafourcade , Kalimba , Daniel Boaventura Músicos internacionales como : Oscar Stagñaro , Linda Briseño y Justo Almario . Actualmente están preparando ya su 6a producción Discográfica donde tendrán grandes Invitados .Y su gira internacional por el Sur y Centroamérica 2016.

Khenany nace en 1981, con alumnos del Colegio de Bachilleres de Cd, Obregón, Sonora, enfocados al aprendizaje e interpretación de la música folklórica latinoamericana, en aquellos años participa en varios festivales del Instituto Tecnológico de Sonora, y lleva su música a los lugares turísticos del estado de Sonora. Para 1987 Khenany viaja a Tucson Arizona, para participar en festivales, conciertos y presentaciones para escuelas locales, incluyendo la Universidad de Arizona. En este mismo año realiza su primera grabación con sello independiente. En 1993 realiza una grabación para la compañía alemana Celestial Harmonies. En ese mismo año, ingresa a las compañías Bill Fegan Attractions y Community Concerts, con las cuales hacen varias giras por prácticamente todos los estados de Estados Unidos. Khenany presentó el 1ro de Marzo del 2008 en el Teatro Dr. Oscar Russo Voguel, su sexto material discográfico, titulado "… de Tradiciones y Pasiones".

Grupo musical que cuenta con amplia experiencia dada por Mirshan Martinez, fundador de la agrupación y pionero del género en Sonora con su anterior banda "8 Segundos de Sonora". Mustang Country Music cuenta con una excelente calidad musical ya que sus integrantes a lo largo de los años se han desarrollado en diversos proyectos exitosos.

La consolidación de la OFS, por iniciativa del gobernador Eduardo Bours Castelo, marcó la exitosa culminación de una década de esfuerzos formativos y el inicio de una nueva etapa en la vida cultural de nuestro estado. La Filarmónica ha presentado conciertos en las principales ciudades de la entidad y tiene el objetivo de cubrir toda la geografía sonorense, además de participar en proyectos interdisciplinarios como la ópera y la danza contemporánea, a fin de fortalecer el desarrollo artístico profesional en el estado. Desde su creación ha acompañado a artistas de la talla de Carlos Prieto, Martha Félix, Felipe Chacón y Fernando de la Mora. Ha tenido como directores invitados a Rogelio Riojas-Nolasco, Enrique Barrios, Sergio Martínez y David Hernández Bretón. Su repertorio incluye obras de Wolfgang Amadeus Mozart, Arcangelo Corelli, José Pablo Moncayo, Arturo Márquez, Emiliana de Zubeldía, Ludwig van Beethoven, Sergei Prokofiev y Carlos Chávez, entre otros.

Realiza sus estudios superiores como estudiante de la licenciatura en música, en la Universidad de las Américas Puebla (UDLAP), institución que le otorgo la beca "Artes Ciencias y Humanidades", con la especialidad en canto, bajo la tutela de Verónica Alexanderson, Nadia Ortega Petterson y Brianna Winters. Su repertorio incluye Arias de Óperas de diversos compositores, así como canción de Concierto, música de Cámara, Lied, Canzone, Música Barroca, Canción Mexicana,Música del siglo XX, a su vez música popular y musicales de Broadway. Dos roles solista de la Opera "L'enfant et les Sortileges" de Maurice Ravel y Second Lady de "Dido y Eneas" de Henry Purcel.

Durante dos décadas, Lila Downs ha viajado por todo el mundo, reinterpretando las raíces de la música, desde el blues, jazz, cumbia, rock e incluso el rap, hasta la música klezmer. Ella teje diversas formas musicales con música tradicional mexicana y nativa de Mesoamérica, cantando en español, inglés y lenguas de las culturas Mixteca, Zapoteca, Maya y Náhuatl. Su tremenda voz y la originalidad de sus composiciones crean un concepto musical que es altamente innovador y único. Lila es difícil de poner en una caja, ella no es simplemente una artista mexicana ni una intérprete de jazz, blues o world music -no hay forma real de categorizar su música, excepto para decir que es una excitante fusión de sonidos y géneros musicales internacionales-.

Concepto Guitarrístico que pretende difundir obras de compositores mexicanos, del dominio público y de corte popular. Creando sus propias versiones y ejecutando las de otros destacados arreglistas mexicanos. Dentro del repertorio del Terceto obtenemos mayor versatilidad utilizando diferentes, colores, timbres, matices, así como efectos percusivos, para simular los habituales de una Orquesta Sinfónica, de una Danzonera, de un Grupo de Marimba, de guitarristas populares, demostrando así que la Guitarra no es solo un instrumento de acompañamiento y que la guitarra popular está a un nivel de concierto.